esTuFLADEM

Música de los hambrientos

2011-01-29T16:11:00.000-08:00

desde Guatemala...

Trabajo presentado en la Plenaria 3: La problemática flademiana en las instancias de formación institucional, correspondiente a la temática del XVI Seminario Latinoamericano de Educación Musical

Ethel Batres, presidenta del FLADEM, hace una reflexión sobre la situación actual de los estudiantes que no pueden saciar su hambre de conocimiento...
estudiantes - emigrantes: dos palabras que están más cerca de lo que pensamos.

MÚSICA DE LOS HAMBRIENTOS
Por Ethel Batres

REFLEXIÓN SOBRE LA PRAXIS PEDAGÓGICA A PARTIR DE LA CANCIÓN
Una estudiante de piano clásico comentó que deseaba tocar una canción popular. Solicitó ayuda a su profesor, quien le respondió que no podía hacerlo porque el programa no se lo permitía. ¿Qué piensan que hizo ella? Dijo sencillamente: No importa que no me ayude, yo la voy a tocar.
Y en ese momento principió su viaje… La negativa del maestro, el cierre de oportunidades, fue la causa para que ella decida emigrar. Principiará primero a ser “mojada”.
Veamos las causas: ELLA ESTÁ HAMBRIENTA, necesitada, insatisfecha.
Sin contar con ninguna especialidad en currículo, ni definir ninguna competencia, determina por sí misma que NECESITA HACER ALGO DISTINTO DE LO QUE LE IMPONEN.
Ella está hambrienta. Hay molestia: insatisfacción por la metodología, por el contenido pobre, o por el contenido saturado o poco interesante que, muchas puede venir desde una dirección inapropiada (...)

(...)Hay un hambre, sí en nuestro centro escolar. Pero no es el hambre “tradicional” que nos quisieron enseñar. Aquella de los niños que se levantan simultáneamente, y con las gabachas blancas y almidonadas gritan: ¡Bue-nos di-as se-ño-ri-ta! ¿Qué nos va a en-se-ñar?
La música de los hambrientos se mueve con pocos recursos a los seminarios internacionales del Fladem, la música de los hambrientos es coherente con una disposición para pararse ante otros y decir: mi formación es tan importante como la cantidad de períodos que imparto en la institución, la música de los hambrientos no tiene por qué padecer desnutrición.
Tener hambre, en esta parábola es necesitar más, es no conformarse con lo poco que se tiene.
Hay estudiantes hambrientos, así como habemos maestros hambrientos.
Lo importante no es morir de hambre. Más bien, importa, que el hambre nos mueva a buscar los recursos, las posibilidades, a tocar puertas y a tocar con las puertas, y a tocar dentro y fuera de ellas…
Se puede tener hambre siendo rico. Porque el hambre es una cuestión que va más allá de los recursos con los cuales contamos(...) click aqui para leer el artículo completo

nuestro conservatorio centenario, una mirada estudiantil a la realidad - por Diego Becerra, estudiante del CNM de Lima, Perú

2011-01-28T13:56:00.000-08:00

A lo largo de mis 7 años como estudiante, he tenido múltiples oportunidades de escuchar y compartir opiniones con los miembros de esta institución. He podido escuchar gran variedad de observaciones sobre nuestra realidad, diferentes críticas negativas y positivas desde cada punto de vista particular. Todas estas apreciaciones me han permitido formar una visión propia, y comprender por qué se dan muchas situaciones en esta institución superior.

Normalmente, se suele decir que la causa del subdesarrollo de nuestro país es la baja educación. Hay mucho de cierto en esta afirmación, y este no es un problema ajeno al Conservatorio. Al igual que otras instituciones superiores, muchos alumnos que ingresan al Conservatorio sufren problemas de educación básica tales como: baja comprensión lectora, bajo nivel de redacción y dominio del lenguaje, entre otros. A estos habría que sumarle las carencias sociales como: problemas de salud, problemas socioeconómicos, baja autoestima, etc.

Es natural que en un Estado donde los gobiernos van pasando sin adquirir un real compromiso con la educación, la formación artística sea lo último en llamar la atención a estos gobernantes, la demostración de esto la vemos en que el presupuesto que recibe anualmente el Conservatorio no solo es insuficiente para las necesidades básicas, sino que éste es recortado con preocupante frecuencia.

Pero todos los aspectos están relacionados entre sí, por ejemplo: si tenemos a un alumno mal formado en el colegio en valores y autoestima, probablemente a nivel superior sea un estudiante mediocre y con mínimas aspiraciones. Del mismo modo, un maestro con un sueldo apenas por encima del sueldo mínimo, tendrá que hacer “maravillas” por sobrevivir y no se entregará debidamente a un cargo tan trascendente como lo es ser docente de educación superior.

En mi opinión, el Conservatorio Nacional de Música va aproximándose peligrosamente a un “colapso”, todos los días los alumnos compiten por un aula para poder practicar y no sólo entre ellos, sino también con las clases de “cursos libres de extensión” (que cada mes aumentan) y que son “necesarias” pues generan un ingreso para el Estado (ingreso que no es administrado por el Conservatorio).

Y decía colapso, porque el Conservatorio tiene aproximadamente 20 aulas de práctica mientras que la población actual (solamente profesional) alcanza aproximadamente los 170 alumnos. Es por eso que cada año se hace más difícil distribuir las aulas entre las clase regulares, los “cursos libres de extensión” y dejar algo para prácticas de alumnos.

El Conservatorio necesita un nuevo y apropiado local YA.

Pero un tema diferente y que siempre me ha llamado la atención está relacionado a la “esencia” del Conservatorio, cuando nos preguntamos para qué existe el Conservatorio, la respuesta la deberíamos encontrar en su “Misión”, la cual en su última frase dice textualmente “Promueve la preservación, acrecentamiento y difusión del patrimonio musical nacional y universal, contribuyendo al fortalecimiento de nuestras identidades dentro de la diversidad cultural”.

Me parece que no estamos cumpliendo esa parte de la misión, creo que el porcentaje de tiempo e información sobre cultura y música peruana que brinda esta Institución es aún mínimo, y creo que la razón de ello proviene tanto de la época colonial como de la globalización actual y tiene que ver con la dominación, identidad, desarrollo social y alienación. Es un tema realmente muy complejo.

Pero no soy extremo, ni pienso que hay que únicamente tocar instrumentos peruanos y solo música peruana y pura, es más no creo que exista instrumentos ni música puros, yo mismo interpreto tanto instrumentos peruanos, como foráneos, y toco tanto música peruana, como extranjera; yo creo que toda música es bella y valiosa. Pero también creo que tanto institucional como individualmente, alumnos y maestros debemos mirar más nuestra historia, legado musical y cultural, conocerlo y aprender de él, también conocer cuánto hay de éste en nosotros. Si no sabemos de dónde venimos, será muy difícil saber a dónde vamos o por qué hacemos las cosas. Para desarrollar de nuestra música y cultura y necesitamos conocernos mucho más.

Una última característica, pero no menos importante que quisiera mencionar ahora es sobre nosotros, los alumnos: aún no comprendemos totalmente la responsabilidad “extramusical” que tenemos con nuestra institución y país. Hay gran desentendimiento de los alumnos por temas institucionales, que se aprecia normalmente en la muy baja asistencia en asambleas de alumnos regulares o en participación en encuestas, entre otros.

Pero lo destacable en participación, es que cuando ha sido necesaria la unión y fuerza de muchos alumnos en situaciones extremas, los alumnos salimos al frente.

Ojalá permanentemente mostrarán es ímpetu e iniciativa, aún no comprendo por qué no es así.

Pero a pesar de todos estos problemas o carencias (que además forman parte de una opinión personal) creo que el Conservatorio tiene mucho de bueno, tanto por ser un centro de estudios superiores, como por los muchos conocimientos que brinda y que en él se dan.

Estas críticas y autocríticas son constructivas y siempre tratamos desde el Centro de Estudiantes que los cambios se lleven a la práctica.

Finalizo este breve panorama general manifestando mi deseo de que la música y la educación musical en Perú y América Latina continúen avanzando con pasos más grandes, sobre todo considerando su papel como herramienta fundamental para el desarrollo integral de nuestras sociedades como culturas valiosas universales y sobre todo auténticas.

Diego Becerra Málaga

Representante Estudiantil ante el Concejo Directivo

Conservatorio Nacional de Música de Perú

"áfrica en el aula" en Rosario, Argentina.

2010-12-28T15:15:00.000-08:00

El pasado 20 de diciembre transcurrió la última jornada del año de la filial Rosario del FLADEM.

El Taller estuvo a cargo de Augusto Perez Guarnieri quien hizo vibrar a más de 100 personas al ritmo de los tambores de África:

SÍNTESIS DEL PROYECTO "AFRICA EN EL AULA"

Los alumnos quieren tocar instrumentos, las instituciones no están en condiciones de comprarlos, los padres tampoco. Los alumnos evidencian graves problemas sociales y comunicativos. ¿Los docentes estamos preparados para desenvolvernos en este escenario?
La cultura africana posee características que le son propias y que la hacen única, diferente, especial. Su música es comunitaria, funcional. Existe porque es parte de la vida misma y por ello todos los integrantes de la comunidad la practican; es vital para el funcionamiento del núcleo social. Para hacer música no hace falta ser músico ni subirse a un escenario ni sobresalir en la ejecución de un sofisticado instrumento. Familiarizar a los alumnos con esta música presenta innumerables ventajas, que en muchos aspectos superan lo estrictamente musical. A partir de una investigación de sus características, orígenes e influencia, el proyecto propone la implementación de la música africana en el aula y describe sus consecuentes beneficios en un marco institucional interdisciplinario. No se limita a un planteo teórico de conocimientos acerca de otras culturas, sino que se traduce en la implementación de un método de percusión que solo requiere la utilización del pupitre en el aula. Se trata de un material accesible y de fácil comprensión que no sólo permite a los alumnos variedad de ritmos y que incentiva sus potencialidades creativas tanto individuales como grupales; fomenta la participación y la integración social.

www.africaenelaula.blogspot.com

el Conservatorio Nacional de Música de Perú dando un importante paso hacia la democracia

2010-12-26T06:57:00.000-08:00

el pasado 11 de diciembre se realizaron las elecciones internas de autoridades de esta institución dentro del marco del nuevo estatuto de la misma, se contó con una importante participación y voto de la comunidad estudiantil y del centro de estudiantes en la organización y seguimiento del proceso electoral...

para leer más haz click en el enlace:

http://noticias.cnm.edu.pe/index.php?option=com_content&view=article&id=216:eleccion-de-autoridades-del-conservatorio-nacional-de-nacional-de-musica-&catid=34:noticias-principales&Itemid=82

Formación del educador musical. Problemáticas y soluciones

2010-11-05T08:44:00.000-07:00

desde Ecuador...

Richard Armijos y Mélina Séguin, en representación de muchos estudiantes de su ciudad, comparten sus conclusiones acerca de las problemáticas existentes en la formación del educador musical.

enlace al documento: Experiencias en Loja, Ecuador.

¿encontramos similitudes con las instituciones en las que nos estamos formando?

¿ qué otras soluciones podríamos plantear?

Luego de la Declaración de Córdoba

2010-11-01T08:12:00.000-07:00

desde Argentina...

Aquí el documento que expusieron Flor y Pedro en el XVI seminario internacional de FLADEM, compartiendo la experiencia vivida en su ciudad luego del primer encuentro de esTuFLADEM en Córdoba.

enlace al documento: Experiencias en Rosario, Argentina.

XVI Seminario Latinoamericano de Educación Musical

2010-10-18T20:37:00.000-07:00

Del 25 al 29 de octubre de 2010 en la ciudad deLoja, Ecuador

Falta poco para volver a encontrarnos, a reencontrarnos.
en la plenaria de estudiantes.

para avivar el fuego.
juntar las voces.

Todos somos parte de este encuentro, personalmente o a través de las energías que hagan llegar

porque

"ese fuego que se prende
cuando somos
y no cuando
soy
porque ese fuego
en verdad no es fuego

es solo
que a veces
olvidamos
cómo se dice libertad"

educación superior europea

2010-03-10T11:09:00.000-08:00

aquí un breve video que nos acerca a los comentarios y perspectivas de parte de los gestores del proceso bologna*

*lamentablemente el video no está en español, pero vale la pena encontrar la forma de entenderlo

demostración en contra del proceso bologna - alemania

2010-03-10T10:55:00.000-08:00

aquí un pequeño video de estudiantes en alemania protestando en contra del proceso bolonia

esu (european students' union)

2010-03-08T11:08:00.000-08:00

unión europea de estudiantes

aquí algunos enlaces relacionados a la esu, un trabajo que vale la pena revisar y tener en consideración, especialmente teniendo en cuenta que el ámbito sobre el que trabajan es el mismo que está queriendo funcionar aquí en latinoamérica:

página web de la esu
http://www.esib.org/index.php/home

libro: equity handbook (libro de la equidad)
http://www.esib.org/documents/publications/handbooks/ESU_Equity_Handbook.pdf

libro: blogna with student eye (boloña con ojos de estudiante)
http://www.esib.org/documents/publications/official_publications/BWSE2009-final.pdf

declaración de bolonia

2010-02-16T09:17:00.000-08:00

¿qué es la Declaración de Bolonia? en 1999, en Bolonia se reunieron los ministros europeos para establecer acuerdos sobre los cuales se edificaría la nueva europa universitaria unificada
estos acuerdos quedaron registrados y aprobados en la Declaración de Bolonia, documento controversial y enmarcado en el llamado Proceso de Bolonia, en el que la Unión Europea establece criterios para estandarizar la educación superior Europea
el origen de esta declaración y de esta iniciativa se encuentra en otro documento anterior (1995), aún más controversial: el Acuerdo General de Comercio de Servicios de la Organización Mundial de Comercio (OMC)

¿qué busca la OMC? "su finalidad consiste en instaurar y consagrar un sistema de libre comercio a escala planetaria" (El Acuerdo General de Comercio de Servicios de la OMC. Aproximación a sus impactos en los sistemas educativos. Antoni Verger Planells)

¿qué busca el AGCS de la OMC? ya que la OMC sólo podía trabajar sobre bienes y no servicios creo el AGCS para poder establecer nuevas pautas sobre la comercialización libre de servicios, incluso los considerados derechos sociales como la cultura o la educación; es decir, la educación y la cultura convertidas en productos comercializables

¿cómo se relaciona esto con la Declaración de Bolonia? para lograr comercializar algo tan abstracto como la educación, había que establecer estándares internacionales que hicieran más factible este proceso de comercio, que hicieran la educación más cuantitativa, de ahí que se planteó la creación de un documento en el que se estipularan acuerdos sobre los cuales unificar criterios para la universidad europea

¿a dónde apunta? la importancia de esta declaración es grande, ya que sobre ella se basan sistemas que ya están teniendo un impacto importante en nuestra sociedad globalizada: Sistema Europeo de Transferencia de Créditos (por el que pueden exportarse estudiantes por compartir el mismo sistema estandarizado de créditos), el megaproyecto Tuning (del que hablaremos más especificamente en otro artículo) que involucró inicialmente a europa aunque ya existe Tuning Latinoamérica, entre otros. para mantenernos informados, la carrera musical es una de las menos atendidas por todos estos proyectos, por lo tanto aún tenemos algo más de tiempo y oportunidades para poder evaluar los aspectos necesarios y no simplemente adoptar un sistema ajeno a nuestra realidad

aquí algunos adjuntos:

DECLARACIÓN DE BOLONIA
http://www.educacion.es/dctm/boloniaeees/documentos/02que/declaracion-bolonia.pdf?documentId=0901e72b8004aa6a

El AGCS de la OMC. Aproximación a sus impactos en sistemas educativos
http://www.stes.es/comunicacion/clarion/clarion13/EC13_050607.pdf

ACUERDO GENERAL DE COMERCIO DE SERVICIOS
http://www.wto.org/spanish/docs_s/legal_s/26-gats.pdf

PROYECTO TUNING
http://tuning.unideusto.org/tuningeu/

SISTEMA EUROPEO DE TRANSFERENCIA DE CRÉDITOS
http://www.eees.ua.es/ects.htm

ARTICULOS EN CONTRA DEL PROCESO BOLONIA
http://crisiseducativa.wordpress.com/anti-bolonia/

esTuFLADEM en encuentro nacional

2009-11-11T12:23:00.000-08:00

esTuFLADEM participó con su grupo de investigación en perú, el girc (grupo de investigación para la reforma curricular), del encuentro nacional de arte, diversidad cultural y educación organizado por warmayllu (asociación dedicada a la temática del encuentro), realizado los días 5, 6, 7 y 8 de noviembre en la pontificia universidad católica del perú

el encuentro pudo escuchar y conocer la propuesta de esTuFLADEM, desarrollada en la investigación del girc en dos mesas de trabajo tituladas arte, educación e interculturalidad en la educación artística superior, en donde la iniciativa manifestada en nuestra declaración de córdoba, como también en los resultados de la investigación realizada aquí, como todo lo que aquello significa tuvo mucha resonancia en los participantes, al punto de ampliar la participación de la propuesta de nuestra investigación a mayores ámbitos que el del conservatorio, es decir, la noción general de la propuesta, más allá de lo específico de nuestro caso particular

la declaración, las ideas, como la existencia de esTuFLADEM está ya tomando un lugar activo dentro del devenir de la formación artística en nuestro medio

hagamos que esto crezca
con nociones claras, investigación real y viva
sin resentimiento
mucha participación conjunta
y principalmente sin miedo a cambiar lo que es nuestro

arte, diversidad, cultura y educación

2009-10-10T09:23:00.001-07:00

aquí un enlace a este tan interesante encuentro a realizarse en noviembre en perú

sitioweb http://www.warmayllu.org/encuentro/encuentro.html

summerhil - felicidad, libertad, educación

2009-10-04T18:12:00.000-07:00

aquí un vínculo a la escuela summerhill, creada en 1921 por a. s. neill en inglaterra
una propuesta pedagógica que ubica la libertad no como fin sino como inicio
un lugar en el que la felicidad es el único marco evaluativo del niño

en palabras de neill

«El único cuidado que habría necesidad practicar en la escuela es la cura de la infelicidad. El niño difícil es el niño infeliz. Está en guerra consigo mismo, y por tanto está en guerra con el mundo. El adulto difícil va en la misma barca. Ningún hombre feliz no ha perturbado nunca una reunión, ni ha predicado la guerra, ni ha linchado ningún negro. Nunca ninguna mujer feliz no ha tratado a regaños el marido o los hijos. Nunca ningún hombre feliz no ha cometido un asesinato o un robo. Nunca ningún patrón feliz no ha aterrorizado sus empleados. Todos los crímenes, todos los odios, todas las guerras, se pueden reducir a una sola palabra: infelicidad. La intención de este libro es de hacer ver como nace la infelicidad, como arruina las vidas humanas y como se pueden subir los niños de manera que la mayor parte de esta infelicidad no llegue a nacer nunca. ¿A qué se asemeja Summerhill? Bien, para decir sólo una, las clases son optativas. Los niños pueden ir o quedarse una hora lejos —por el tiempo que quieran si éste es su deseo. Hay un horario, pero sólo para los maestros. En general, los alumnos tienen clases con arreglo a la edad, pero a veces con arreglo a sus intereses. No tenemos nuevos sistemas de enseñanza, porque no consideramos que la enseñanza sea muy importante en sí mismo. El hecho de que la escuela tenga o no un método específico para enseñar a dividir por muchas cifras no tiene ninguna importancia, porque esta operación sólo tiene interés para aquéllos que la quieren aprender. Y el niño que quiere aprender a dividir por muchas cifras, aprenderá tanto si le enseñemos de una forma como de otra..»

sitio web

http://www.summerhillschool.co.uk/

pequeño (algo antiguo) documental (varias partes)

http://www.youtube.com/watch?v=UV4MlvC4Hb0&feature=related

libro (inglés)

http://www.summerhillschool.co.uk/store/products.php

libro (español)

http://www.casadellibro.com/libro-el-nuevo-summerhill/499359/2900000500075

Nueva Filial

2009-10-02T09:56:00.000-07:00

Hola a todos! Mañana Sábado 3 de octubre iniciamos las actividades de la flamante (y postergada) filial Ciudad de Buenos Aires.

En las primeras reuniones, allá por fines de Agosto, Alejandro Simonovich, presidente de FlademAr en 2004, nos recordaba que el Fladem Argentina nació en esta ciudad, con gente convocada en principio por Violeta de Gainza. Era lógico que las filiales se conformaran en zonas distantes.

Luego de varios intentos, se acercaron muchas personas del Gran Buenos Aires y del Interior del pais, pero muy pocas de la ciudad en la que viven la mayoría de los directivos.

La necesidad de sumar educadores musicales de nuestra zona es de mucha importancia, por su complejidad, diversidad y gran actividad cultural, por el alto porcentaje de profesores y por los tres Conservatorios del distrito.

El Seminario de Córdoba 2009 nos renovó las energías, nos juntamos estudiantes, socios, docentes, directivos y concretamos la primer actividad para nuestra filial.

Cabe destacar la participación y trabajo de los estudiantes para este acontecimiento.

Queríamos compartirlo con todos ustedes. Les dejamos nuestra dirección de correo: flademfilialcaba@hotmail.com

Abrazos!

tocar y luchar - proyecto de orquestas infantiles y juveniles de venezuela

2009-09-13T15:52:00.000-07:00

click aquí para ver el video

uno de los proyectos más grandes realizados en latinoamérica
además exitoso

un proyecto que abre las puertas a la gran probabilidad de su ejecución
especiamente en distintos contextos latinoamericanos

es decir, es potencialmente el modelo de educación musical
más factible de emplear y con menor grado de riesgo de fracaso

valdría la pena preguntarnos
con un grado especial de profundidad
qué tanto vale la pena un proyecto de este tipo

¿qué maravillas encierra?
¿qué posibilidades anula?
¿qué significa para el niño una experiencia de este tipo?
¿qué implica la implementación de un modelo pre-establecido?

¿por qué valdría la pena fomentar su implementación en cada uno de nuestros contextos?
¿por qué valdría la pena evitarla?

sobre la educación musical superior por Violeta Hemsy de Gainza

2009-09-11T09:54:00.001-07:00

aquí un artículo necesario para nuestra investigación

un planteamiento claro

información valiosa

parte importante de nuestro diálogo con Violeta

Violeta Hemsy de Gainza
La educación musical superior en Latinoamérica y Europa latina durante el siglo XX
Realidad y perspectivas

artículo http://www.latinoamerica-musica.net/ensenanza/hemsy/educacion.html

esTuFLADEM en el conservatorio nacional de música de perú

2009-09-11T05:26:00.000-07:00

esTuFLADEM se dio a conocer el pasado miércoles 9 de setiembre en el conservatorio nacional de música de perú a través de una asamblea informativa organizada por el ce-cnm (centro de estudiantes - cnm) a pedido de esTufladem dedicada a dar a conocer la creación de este espacio latinoamericano dedicado a la problemática del aprendiz de música, a hacer pública nuestra declaración de córdoba, y a comentar los avances del girc (grupo de investigación para la reforma curricular) en el marco de este movimiento

la asistencia fue de aproximadamente 50 estudiantes y un docente quienes participaron durante la ponencia con preguntas diversas y comentarios sobre la existencia de esTuFLADEM y la importancia de su función dentro del proceso de reforma educativa musical en latinoamérica

¿por qué, para qué y cómo existe la educación superior latinoamericana? caso: perú

2009-09-06T08:34:00.000-07:00

click aquí para ver el documento

DECLARACIÓN DE CÓRDOBA

2009-08-24T21:19:00.001-07:00

click aquí para ver el documento

bienvenidos todos

2009-08-22T13:41:00.000-07:00

a encontrarnos
a reencontrarnos
a transformarnos
a unirnos
a no separarnos
a ser todos
uno solo

bienvenidos todos a trabajar por cambiar el instante en que pertenecemos a la realidady la hacemos nuestra

bienvenidos estudiantes de siempre
bienvenidos, esTuFLADEM